Идеи искусства как бизнес

Искусство и бизнес. Четыре механики заработка творческого человека

Итак, мы славно посмеялись над мемами о гуманитариях, работающих в McDonald’s, а теперь поговорим о том, как в действительности сегодня может зарабатывать художник.

Уже пять лет я зарабатываю на жизнь исключительно своим ремеслом (текст), что когда-то, работая грузчиком, огнеупорщиком, продавцом телефонов и много кем ещё, считал немыслимой роскошью. Сегодня я расскажу о том, что помогло мне выйти на этот путь. Для пущей наглядности я условно разделил возможные механики заработка художника на четыре основных.

Заниматься не тем, в чём ты хорош (читай «не тем, чем хочешь») — значит работать против себя. Даже если ночами вы иногда пишете чудесные сонеты или симфонии, но день деньской вкалываете на фабрике оружия, толку выйдет мало — вас поглощает то, чему вы уделяете больше времени (‘Find what you love and let it kill you’, Ч. Буковски).

Сила трения покоя всегда больше силы трения качения. Трудно и страшно бросить насиженное место, пусть даже на нелюбимой работе, совершить прыжок веры и всецело отдаться поиску нового пути. Конечно, есть надежда, что рано или поздно вас с нелюбимой работы уволят, и это станет стимулом для перемен, однако надеяться на это можно долго (и даже слишком долго).

Уволившись, какое-то время вы будете чувствовать, что оказались в открытом космосе без запаса кислорода. Это сложный период, когда нужно срочно выйти на связь с ближайшей орбитальной станцией или хотя бы челноком. Главное — не сплоховать и не согласиться на новом месте вновь делать то, чего не хочешь.

Но если у вас достаточно таланта и воли для выхода на новый уровень, то рано или поздно вы обязательно найдёте работу, где будете заниматься ценным делом. А до тех пор выживать, не имея постоянного заработка, отлично поможет фриланс. Если уж на то пошло, то при достаточном количестве заказов он может стать вашим основным источником дохода, но к этому тоже нужно пройти долгий путь.

Сегодня творческие люди нужны в любых областях. Контент — это новые деньги, контент дороже денег, контент — это чистый мёд, нектар и амброзия. Компания не может считаться по-настоящему серьёзной, не взаимодействуя с теми, кто профессионально пишет текст, создаёт изображения, фото, аудио, видео.

Если ваш профессиональный уровень достаточно высок, то вы рано или поздно найдёте работу в такой компании. Пока эта работа будет давать вам достаточно простора для самовыражения, вы можете просто отдавать ей все силы, и это наверняка будет чудесный период вашей жизни. Но когда вам всё же станет тесно в рамках, то настанет время сделать шаг на новый уровень. И здесь снова нужно будет совершить прыжок веры через безвоздушный космос.

Итак, вы уже выяснили, что умеете делать лучше всего, убедились, что это умение в чём-то уникально и востребовано, изучили рынок, построили бизнес-план и намерены открыть собственное предприятие. Стоит ли говорить, что это — путь не для всех.

Многие адепты творческого хаоса настолько далеки от порядка как от явления, что не могут даже самоорганизоваться, не говоря уже о том, чтобы координировать работу хотя бы маленькой команды. Но если вам удаётся сочетать владение ремеслом с ответственностью и готовностью ко всему, то, возможно, вам действительно стоит попробовать себя у руля собственного маленького звездолёта.

Самое трудное — опять же взлёт, выход на рынок, где вас пока никто не знает и не ждёт. Повторюсь, так как это распространённая ошибка: вы должны быть точно уверены, что ваш продукт кому-то нужен. Конечно, продать можно всё что угодно — если продавать. Но мы говорим о том, что по определению продавать не нужно, о том, что само продаёт себя.

Ключевое свойство хорошего контента — самопрезентабельность.

Иными словами, делая свою работу качественно, вы обречёте потенциальных клиентов и партнёров узнать о вас. Вероятность того, что вы продадите кому-то контент, очень мала. Гораздо скорее, его закажут по собственному желанию, увидев ваши прошлые работы.

Вы можете начинать в одиночку, но когда работы станет больше, чем вы сможете на себя взять, настанет пора подключать команду (не говоря уже о том, что работа в команде всегда интереснее и продуктивнее). Здесь на помощь снова может прийти фриланс. Найдите заинтересованного специалиста в любой области, испытайте его и подключите к тому или иному проекту.

Придётся доверять, рисковать, иногда полагаться на интуицию. Но со временем сформируется костяк надёжных спецов, которым можно доверять во всех отношениях. Конечно, такую работу организовать куда сложнее, нежели со штатными коллегами, однако когда нужно растить компанию с минимальными затратами, это идеальный переходный вариант.

Будь я японцем, вероятно, я бы сказал, что третья механика заработка художника — это ikigai:

Многих творческих людей эта механика заработка может удовлетворить на все сто, да и сам я наслаждаюсь именно ей (см. Аудиогиды.ру, издательство Чтиво). Но есть и ещё одна механика — путь единиц, выйти на который можно, лишь имея недюжинные талант и опыт.

Пусть мир оценил картины Ван Гога по достоинству только после его смерти, но Сальвадор Дали и Энди Уорхол научили нас, что художник может стать самодостаточным (и даже более того) при жизни (и даже в молодости).

В четвёртой механике бизнес присутствует чисто номинально, а искусство выходит на первый план. Вы больше не даёте начальнику или рынку то, что ему нужно. Вы делаете то, что сами хотите делать, но это настолько важно и ценно, что рынок сам приходит к вам и просит ещё. На определённом этапе вашу картину начинают покупать уже не потому, что она красивая, а потому, что она ваша.

Для кого-то это становится поводом снизить качество, для других — поводом увеличить стоимость. Если спросите меня, то я за второй вариант. Во-первых, понижение качества, в чём бы оно ни выражалось, — это регресс и обессмысливание ремесла. Во-вторых, кто вообще может оценить труд художника, как не он сам?

Пикассо потребовал за свой рисунок, выполненный на салфетке, десять тысяч долларов. «Но вы потратили на это десять минут!» — сказали ему, а он ответил: «Я потратил на это пятьдесят лет».

Каждый художник и каждый человек вообще зарабатывает ровно столько, во сколько он оценивает себя, не больше и не меньше. Не бывает маленьких и больших гонораров — они всегда соответствуют тому, насколько автор ценит своё время (и, конечно, тому, насколько эта оценка соответствует действительности).

Цену своего времени нужно обязательно определить самостоятельно. Дешевя, вы не позволяете себе работать качественно. Прося слишком много — отсеиваете ценных клиентов и развращаете себя неоправданным достатком. В оценке своей работы нужен идеальный баланс. И это — применительно ко всем четырём механикам.

Источник

10 бизнес-идей для художников: как быть художником и бизнесменом одновременно

Стереотипное мышление давно ассоциирует «художника» с вольным творцом, который создает прекрасное и живет на копейки. К счастью, все бывает совершенно иначе. Практика показывает, что современные художники могут стать успешными предпринимателями.

Портреты из ДНК

В основе идеи стандартный для художников заработок – портреты на заказ. Но если по анатомии у художника была пятерка, то он может предложить уникальную продукцию – портреты из ДНК заказчиков. Эту идею придумали художники Адриан Соломонович и Назим Ахмед. Они рисуют портреты аминокислотами – те имеют различный цвет, поэтому работы получаются яркими и живыми.

Такое креативное творчество не осталось незамеченным. ДНК-картинами заинтересовались крупные галереи Нью-Йорка и Токио. А сами художники на своем творчестве заработали уже более миллиона долларов.

Рисование с использованием необычных материалов

Продолжаем тему необычных рисунков. Художники быстро поняли, что обычными картинами удивить публику достаточно сложно и стали экспериментировать. Одна из самых проверенных и удачных схем – использовать для рисунков необычные материалы. Вы можете придумать что-то свое, а для вдохновения покажем несколько примеров.

Элизабетта Рогаи в своем творчестве использует исключительно белые, красные и розовые вина. Она делает наброски углем, а потом раскрашивает их вином. Фишка ее работ в том, что со временем цвет красок на картине меняется, поскольку вино стареет и приобретает новые оттенки. В результате получаются полотна, каждое из которых совершенно неповторимо.

А вот художник Карне Гриффитс не ограничивается одним напитком и смешивает чернила с чаем, водкой, бренди и т.д. Напитки позволяют создавать уникальную цветовую палитру, сделать картины многослойными и воздушными.

Американская художница Таринан фон Анхальт рисует в стиле «реактивной живописи». Абстрактные картины получаются при помощи потоков воздуха от реактивного двигателя самолета. Сам процесс творчества выглядит настолько масштабно, что люди готовы платить 50 тысяч долларов за возможность понаблюдать за работой художницы.

А Рамон Бруин из Нидерландов зарабатывает тем, что рисует в технике 3D. Он уже не первый год удивляет весь мир своими рисунками и активно сотрудничает с различными брендами.

Свой тренинговый центр за 55 000 руб. Можно вести бизнес онлайн!

В стоимость входят комплект материалов для очного проведения всех программ + 2 дня живого обучения онлайн. Бессрочное право проведения 10 программ. Никаких дополнительных отчислений и платежей. Запуск за 2 дня.

Популярный фотохудожник Бен Хейн создал успешный проект, который объединил карандашные рисунки и фотографии. Сначала он делает от руки карандашный набросок, а потом совмещает его с реальным объектом и делает фотографию. В итоге получается интересный эффект «дополненной реальности». 3D-рисунок представляет собой смесь карандашных рисунков и фотографии. Сначала он делает от руки набросок карандашом на бумаге. Затем фотографирует рисунок на фоне реального объекта и дорабатывает получившееся изображение в фотошопе, добавляя контраст и насыщенность. В результате получается волшебство!

Есть среди художников и необычные предприниматели. Например, очаровательный пес породы сиба-ину по кличке Хантер прославился на весь интернет. Он рисует абстрактные картины, которые успешно продаются. Хантер заработал уже 5000 долларов и тысячи поклонников. У талантливого пса есть свой инстаграм и магазинчик на Etsy, где можно купить его картины по 38 долларов за штуку.

Еще один художник из мира животных – свинка по кличке Пигкассо. Случайно хозяйка хрюшки обнаружила ее тягу к рисованию. В итоге, хозяйка Джоан купила краски и мольберт и принялась активно пиарить хрюшку в соцсетях. Работа принесла свои плоды – сегодня картины в стиле «абстрактный импрессионизм» продаются по 2 тысячи долларов за штуку. Так что если вы не можете рисовать сами, обучите этому своего питомца!

Шоу художников

Как оказалось, людям интересно наблюдать за процессом создания картины. Так возникло целое направление в изобразительном искусстве, когда художники устраивают из рисования настоящее представление. Вариантом может быть множество: вспомните художников-аэрографов на улице или рисование песком, световые картины, которые популярны на различных мероприятиях… Сюда же можно добавить рисование красками Эбру на воде, звездный портрет, в котором художник использует блестки и т.д. Рисование – это безграничный простор для фантазии.

Сегодня шоу художников очень популярное направление в event-бизнесе. Такую услугу заказывают на свадьбы, юбилеи, корпоративы. Платят за это прилично. Ценник художественного шоу стартует с 10 тыс. рублей.

Интернет-проект из комиксов

Развитие соцсетей подарило художником новые возможности для продвигать свое творчество и зарабатывать на этом. В социальных сетях есть множество интересных проектов – комиксов, забавных скетчей – которые приносят своим авторам немалые деньги. Все работает просто: художник выкладывает юмористическую иллюстрацию, ее копирует какой-то крупный паблик в соцсети, люди делятся забавной картинкой… И процесс уже не остановить. Аудитория, которой нравятся работы художника, начинает подписывать уже на его аккаунт. И появляется множество возможностей для монетизации: выпускать сувенирную продукцию со своими иллюстрациями, канцелярию, книгу комиксов, рекламировать свои арт-услуги и рисовать на заказ, сотрудничать с брендами.

Кстати, не бойтесь первым предлагать сотрудничество. Если вы придумали интересную идею – попробуйте обратиться к потенциальным заказчикам. Например, вы можете создать анимационный скетч и предложить какому-то бренду прорекламировать его. Возможно, клиент найдется не сразу. Но главное, что должен понять художник, который хочет зарабатывать, — его творчество нужно, в первую очередь, ему самому. И он должен приложить усилия, чтобы его продукцию купили.

Банк рисунков

Если вы рисуете много разнообразных иллюстраций и хотите на них зарабатывать, то можете создать сайт на одной из бесплатных платформ и продавать лицензию на использование картинок. Вашими клиентами могут стать типографии, которые могут печатать иллюстрации на футболках, кружках, тетрадках и прочем; печатные издания, которые размещают на своих страницах ваши иллюстрации. Если не хотите тратить время на создание собственного сайта, вы можете размещать иллюстрации на различных стоковых порталах. Правда, заработать на этом много не получится.

Художник на дом

За этим странным названием скрывается услуга росписи на стенах, заборе, мебели и других поверхностях. Человек приглашает художника, чтобы украсить свой дом его иллюстрациями. Такой вид деятельности пользуется спросом в оформлении детских садов, фотостудий, кафе, жилых квартир. Процесс достаточно трудоемкий, поэтому на нем можно заработать немалые деньги.

Художественные курсы

Если вы хорошо рисуете и хотите поделиться своими навыками, то можете организовать художественные курсы. Вы можете обучать рисованию как в своем городе: в индивидуальной или групповой форме, так и онлайн. Для этого потребуется разработать программу курса, записать и смонтировать все видео. Работа масштабная, но результат оказывается достаточно прибыльным. Сейчас люди не жалеют денег на саморазвитие и готовы платить за получение знаний и навыков.

Даже в рамках обычного бизнеса можно креативить. Например, художница Наталья Николаева придумала необычный курс рисования для взрослых. Процесс создания картин сопровождается лекциями сомелье. Каждый урок – это тематическая дегустация. Например, работая над пейзажем Шампани, можно вдохновения ради потягивать игристое.

Роспись посуды и витражей

В последнее время очень популярна посуда ручной работы. За яркое, самобытное, уникальное изделие люди готовы платить немалые деньги. Вы можете объединить свои усилия с гончарной мастерской и заняться ручной росписью посуды. Сегодня витражную технику благодаря новейшим технологиям сегодня может освоить каждый. Можно пройти быстрые курсы и получить необходимые навыки. Зарабатывать на этом можно 30-60 тыс. рублей в месяц.

Уличный художник (граффити)

Граффити долгое время воспринималось как уличное хулиганство. Но сегодня это стало красиво, эффектно и… дорого. Пример Андрея Бергера показывает, как уличные арты могут стать прибыльным бизнесом с годовой выручкой 30 млн. рублей. Зарабатывать такие деньги можно на выполнении коммерческих заказов: оформление автомобилей, арт-объектов, фасадов домов, различных развлекательных объектов… В услугах уличных художников заинтересованы даже строительные инвесторы. Часто художников приглашают рисовать в неблагополучные, не облагороженные районы города: после этого он оживает – и цена на недвижимость растет.

Арт-вечеринки

В последнее время распространение получил новый формат культурных развлечений – арт-вечеринки. Это вечеринка в ресторане, совмещенная с мастер-классом по рисованию. Получается создать непринужденную, увлекательную, нескучную атмосферу. Если смотреть на этот проект с точки зрения бизнеса, то получился формат схожий с нашумевшими escape-квестами. Только помимо развлекательной составляющей добавился обучающий, развивающий формат. Арт-вечеринки – проект в духе современности. Он объединил в себе желание попробовать новые форматы развлечений и моду на саморазвитие.

Арт-вечеринки проводят в различных кафе и ресторанах. Поэтому организовать такое мероприятие и найти площадку предпринимателю будет несложно. Многие заведения будут только рады привлечь внимание аудитории. Целевой аудиторией таких арт-вечеринок являются люди среднего класса. Ведь развлечение недешевое – 3 тыс. рублей за одну арт-вечеринку. Но такая цена не отпугивает клиентов, а только работает на руку предпринимателю.

Как выбрать направление

Если вы задумались, как заработать иллюстрированием, для начала спросите себя:

Для какого сегмента рынка мое творчество подойдет больше всего?

Какая из областей иллюстрирования мне интереснее?

Что отличает мои работы и способности от других?

Так вы сможете определиться, в каком направлении стоит мыслить дальше. Изучайте опыт зарубежных художников, сочетайте существующие идеи – в таком симбиозе и рождается креатив. Читайте форумы и социальные сети, обращайте внимание на то, что интересует людей. Добавляйте к художественной составляющей современные тренды.

Используйте интернет для поиска идей, собственного продвижения и как площадку для своего бизнеса. Сегодня интернет предоставляет огромное количество возможностей для заработка творческим людям. Достаточно подойти к вопросу основательно и начать активно работать в этом направлении.

Верьте в свой талант и в свои способности!

Сохраните статью, чтобы внимательно изучить материал

Источник